Modules Acro-danse Lyon - Le tour du Monde en Galipette

arts acrobatiques et danse – acrobatics arts & dance

« Une formation transdisciplinaire, où la danse, l’acrobatie et le théâtre s’allient pour créer de nouvelles manières d’exprimer le mouvement acrobatique dansé. »

Par le métissage des techniques, la formation souhaite offrir aux artistes la capacité d’explorer de nouvelles possibilités scéniques, par l’apprentissage d’un vocabulaire innovant, malléable et en perpétuel mouvement.

La formation professionnelle « danse & acrobatie » est destinée à toute personne souhaitant se former techniquement et artistiquement aux arts du spectacle vivant. Cette formation propose aux stagiaires un programme qui s’étale sur 3 modules de 6 semaines chacun de octobre 2022 à juin 2023. Elle dispense un programme de qualité, qui offrira la possibilité aux personnes passionnées par le monde du spectacle de faire un bond en avant et de se former professionnellement.

L’équipe pédagogique se fixe pour objectif d’accompagner les artistes en formation dans leur professionnalisation par l’acquisition d’outils techniques solides en danse, en acrobatie, en floorwork et ainsi qu’en acrodanse. Un cours par semaine sera notamment dédié à des ateliers de théâtre physique et de mime, destinés à l’apprentissage et au renforcement des bases dramaturgiques, de la présence et de l’expression scénique.

Au travers de découvertes et de défis techniques, l’artiste s’initiera à de nouvelles approches artistiques et disciplinaires autour du corps en mouvement. Entre cours techniques collectifs et temps individuels de recherche artistique, la formation se déclinera au travers des enseignements suivants : Acrobatie | Acro-danse | Danse contemporaine | Danse hip-hop | Danse classique | Théâtre | Recherche et création artistique | Entraînement libre

La danse permet de se découvrir différemment, par une prise de conscience fine du corps en mouvement. Elle offre des possibilités d’enchaînements chorégraphiques extrêmement précieuses lors de la démarche de création des artistes acrobates danseurs.

La pratique acrobatique apporte les bases nécessaires à plusieurs disciplines artistiques. Elle permet de développer force, explosivité et souplesse chez l’artiste. La pratique de la danse permet d’apporter clarté et précision aux mouvements acrobatiques.

ACROBATIE
ACRODANSE
DANSE HIP HOP
DANSE MODERN JAZZ
DANSE CLASSIQUE
THEATRE
CREATION ARTISTIQUE

La formation « Arts acrobatiques et danse » propose un programme contemporain aux principaux enjeux qui font évoluer le milieu de la scène actuelle. Aujourd’hui les nouvelles formes artistiques du spectacle vivant tendent de plus en plus vers un mélange des techniques artistiques (danse, cirque, théâtre, etc.) et vers une fusion entre celles-ci. Cela fait naître à l’heure actuelle de nouveaux genres jusque-là inédits, qui constituent les formes contemporaines des arts de la scène.

Au service du renouvellement des arts du cirque et de la danse, la formation vise à former des interprètes aux personnalités singulières et créatives, qui sauront mettre leur technicité au service d’un propos.

L’artiste est un acteur qui « fait société » par l’écoute attentive des soubresauts du monde. Son appréhension du sensible lui permet d’inventer de nouvelles formes de relation à la population et au monde. La recherche artistique et l’expérimentation étant nécessaires à toute création porteuse de sens et de sensibilité, une partie de la formation est dédiée à des ateliers de recherche et d’écriture artistique.

L’objectif est de donner un « espace-temps » aux étudiants afin de les accompagner dans la construction d’un numéro professionnel en leur donnant aux artistes le cadre nécessaire pour expérimenter, produire et créer.

412 h/an
réparties en 3 modules de 6 semaines chacun

Autofinancement :

Formation : €3651/ANS

Avec financement (Pôle Emploi/Afdas/Autres OPCO) :

Formation : €3951/ANS

Frais d’inscription : 280 €

Acrobatie
Acro-danse
Danse Hip-Hop
Danse Contemporaine
Danse Classique
Théâtre
Création Artistique
Entraînement libre

Acrobatie : 2,5 heures

Acro-danse : 2,5 heures

Danse Hip-Hop : 3 heures (1h30 + 1h30)

Danse Jazz : 3 heures (1h30 + 1h30)

Danse Classique : 3 heures (1h30 + 1h30)

Théâtre : Workshops

Recherche artistique : 2 heures

Entrainement libre et création* : 3 heures (1,5h + 1,5h)

*Ces heures sont destinées à la recherche artistique et au travail individuel et collectif des stagiaires

Durée de la formation :

Module 1 : 144h – 6 semaines

Module 2 : 144h – 6 semaines

Module 3 : 144h – 6 semaines

Début des cours : 17 Octobre 2022

Fin des cours : 12 Juin 2023

Vacances :

Automne : du 22 octobre au 6 Novembre 2022

Noël : du 17 Décembre 2022 au 2 Janvier 2023

Hiver : du 18 Février au 5 Mars 2023

Pâques : du 22 Avril au 8 Mai 2023

Pour en savoir +, contactez nous à : letourdumonde.engalipette@gmail.com

Pré-requis :
Aucune condition de diplôme n’est requise
Un niveau intermédiaire dans l’une des trois disciplines enseignées (danse, arts du cirque ou théâtre) est apprécié
Forte motivation

Modalités d’accès : Entrée sur dossier

Modalités d’accueil et d’évaluation : Pour en savoir plus sur les modalités d’accueil et d’évaluation, consultez : Présentation Formation 22-23 – Admission et évaluations

Méthodes mobilisées : Pour en savoir plus les méthodes pédagogiques mobilisées, consultez : Présentation Formation 22-23 – Pédagogie

Délais d’accès à la formation : De 48 heures à 2 mois en fonction du financement demandé. La formation n’est pas éligible au compte personnel de formation (CPF), car non-certifiante.

Accessibilité Handicap : N’hésitez pas à nous contacter par mail pour que nous étudions avec vous la possibilité et les modalités de votre participation à la formation. L’accessibilité est étudiée au cas par cas, selon la nature du handicap.